Institute of Contemporary Design Practices

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    Publikation
    Keine Zeit? Eine Ausstellung über die Unendlichkeit von Momenten
    (Hochschule für Gestaltung und Kunst Basel FHNW, 2023) Joliat, Cheryl; Tamschick, Charlotte; Mayer, Christof; Schuler, Luzia
    Die Zeit läuft und wir rennen ihr ständig hinterher. In unserer modernen Gesellschaft beschleunigen sich die Zeitstrukturen und schliesslich unser Lebenstempo. Zwar tickt die Uhr nicht schneller, aber unsere Wahrnehmung davon. KEINE ZEIT? bricht mit konventionellen Ausstellungsformaten und protestiert gegen festgelegte Museumsbesuche. Die Ausstellung findet im Stapferhaus Lenzburg statt und verfügt über einen undefinierten Zeitraum. Sie eröffnet mit dem Beitrag von 100‘000 eingereichten (negativen) Zeitgefühlen, welche mit jedem Besuch ausgelöscht werden, bis keine mehr vorhanden sind. Die Besuchenden erstatten mit ihrer aufgewendeten Zeit den Eintritt. Die Ausstellung ist rund um die Uhr geöffnet und verändert sich im Laufe der Zeit. KEINE ZEIT? bringt die Zeitillusion näher. Denn die Vorstellung einer Welt ohne Zeit beruhigt auf vielen Ebenen. Das Gefühl der Dringlichkeit würde verfliegen und der eigene Rhythmus gelebt werden. Glückserfüllte Momente stünden im Zentrum unseres Alltags. Dabei wird klar: Die Zeit ist viel mehr als nur eine messbare, zu organisierende Instanz und hat mit unserem fühlenden Selbst zu tun. Hier werden verschiedene Zeiterfahrungen, welche mehr den Moment und weniger das Vergehen der Zeit aufgreifen, erlebbar. Wie ist es, Zeit zu besitzen, Zeit zu vernichten, in Gleichzeitigkeit zu geraten, Zeit zu vergessen, Zeit anzuhalten, natürliche Zeit zu leben und Zeit zu schenken? KEINE ZEIT? verwandelt negative Zeitgefühle zu positiven, um mit dem unendlichen Moment aus dem Museum zu schreiten. Nimm dir die Zeit, die du brauchst! Schenke die Zeit, die du hast!
    11 - Studentische Arbeit
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    Publikation
    WasserSpiele. Zwei Kunst Installationen im Landschaftsraum Wiese
    (17.09.2016) Zekiri, Elma; Fehr, Larissa Alexandra; Wenger, Andreas; Büchel, Julia
    Während der IBA Basel Expo 2016 wurden im Landschaftsraum Wiese die Siegerprojekte des studentischen Wettbewerbs für temporäre Kunstprojekte der Hochschule für Kunst, Design und populäre Musik (Freiburg), der Hochschule für Gestaltung und Kunst (Basel) sowie der Haute Ecole des Arts du Rhin (Mulhouse/Strasbourg) umgesetzt und öffentlich zugänglich gemacht. Die Werke reflektierten auf künstlerische Art die Bedeutung des Landschaftsraums für Erholung, Natur und Trinkwasserproduktion. Die ausgewählten Beiträge von Studentinnen des Instituts Innenarchitektur und Szenografie waren «Living space», mixed media, von Larissa Fehr und Gaby Delcid und «Musique concrète» von Afrime Zekiri, in Zusammenarbeit mit Ramon De Marco (www.ideeundklang.com).
    13 - Ausstellung
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    Publikation
    HeK – My Boyfriend Came Back From The War. Online since 1996 (Szenografie Ausstellung)
    (21.01.2016) Wenger, Andreas
    Die Net.Art-Pionierarbeit ‹My Boyfriend Came Back from the War› MBCBFTW der russischen Künstlerin Olia Lialina feierte ihr zwanzigjähriges Bestehen. Deren historische Relevanz als interaktive Erzählung im Internet lässt sich aus zahlreichen Appropriationen und Remixes, die in den letzten zwanzig Jahren entstanden sind, ermessen. In enger Zusammenarbeit mit der Künstlerin und der Direktorin wurde die Konzeption der Ausstellungs-Szenografie für die ausgewählten Werke in den Räumen des Hauses der elektronischen Künste Basel entwickelt.
    14 - Ausstellungsbeitrag
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    Publikation
    «EMEE Young Scenographers Contest» - Wanderausstellung in Basel
    (07.11.2016)
    Ein Objekt – Viele Visionen – EuropaVisionen Im Mittelpunkt des Wettbewerbes «Change of Perspective» stand die Frage, wie der Blick auf museale Objekte aus einer regionalen, nationalen und europäischen Perspektive in eine multi-perspektivische, synästhetische Erfahrung mit den Mitteln der Szenografie zu verwandelt werden können, um ihre komplexe Bedeutungsvielfalt zu enthüllen. Ziel des Wettbewerbes war es, kreative Ideen und innovative Designkonzepte der jüngeren Generation zu erforschen und ihre Herangehensweise an Ausstellungsobjekte und Themen in einem transregionalen europäischen Kontext aufzuzeigen. Die Wanderausstellung präsentierte elf anspruchsvolle Konzepte wie museale Objekte in einem europäischen Kontext inszeniert werden. Sie reiste zwischen Mai 2015 und November 2016 durch Europa: Graz, Ljubljana, Sofia, Lissabon, Paris, Brüssel und endete Basel. Institut Innenarchitektur und Szenografie HGK FHNW freut sich besonders, dass acht der ersten elf Plätze von Studierenden des Instituts belegt wurden. Die Wanderausstellung «EMEE Young Scenographers Contest» wurde in Kooperation mit EuroVision – Museums Exhibiting Europe (EMEE) und dem Institut Innenarchitektur und Szenografie HGK FHNW in Basel gezeigt.
    13 - Ausstellung
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    Publikation
    “Haus der Musik“: Ausstellung in Winterthur
    (01.11.2016) Taghavi, Nader Abdollah
    Das Diplomthema 2016 im Schwerpunkt Innenarchitektur setzte sich mit der Frage welchen auseinander, welchen Beitrag ein Innenraum – verstanden als Teil des öffentlichen urbanen Raumes – dazu leistet, aus einem historistischen «Tempel der Demokratie» ein «Haus der Musik» des 21. Jahrhunderts vorstellbar werden zu lassen. Die Beiträge wurden im anlässlich der «Next Generation 2016» Ausstellung an der HGK FHNW öffentlich gezeigt und gingen in abgewandelter Form darauf nach Winterthur, um dort der Öffentlichkeit vorgestellt zu werden. Zwischen dem 01. – 11. November 2016 waren die Beiträge im Foyer des Stadthauses in Winterthur zu sehen.
    13 - Ausstellung